لا يوجد شعار أفضل لطموحات سنغافورة الفنية من معرضها الوطني الذي افتتح في نوفمبر الماضي. وقفت أمام كتلتها الحجرية ، شعرت وكأنني نملة تسللت عبر مروج بادانج ، ساحة العرض حيث اجتمع السنغافوريون للاحتفال بأحداث تاريخية في تاريخهم - نهاية الاحتلال الياباني في عام 1945 ، والاستقلال في عام 1965 ، في العام الماضي فقط ، عيد ميلاد الأمة الخمسين.

المبنى ، في الواقع ، اثنان. أخذت الحكومة زوجًا من الآثار الكلاسيكية الجديدة التي تعود إلى الحقبة الاستعمارية (المحكمة العليا القديمة ذات القبة النحاسية وقاعة المدينة السابقة) ، وبمساعدة المهندسين المعماريين في باريس Studio Milou ، قاموا بتجسيدهم. تشبه المظلة الزجاجية المتلألئة ، التي تحيط بها جذع معدني عملاق ، أشجار المطر المهيبة التي تنمو في جميع أنحاء المدينة.

لا يوجد أيضًا رمز للتطور الفني المتوقف في سنغافورة أفضل من هذا المتحف. في كلتا زيارتي ، كانت فارغة تقريبًا ، معبد كهفي بالكاد يوجد به أي من المصلين.

هذا أمر مفهوم - تعتبر الفنون حداثة نسبيًا بالنسبة لسنغافورة. حددت التجارة هذه المدينة منذ أن تأسست عام 1819 كمركز تجاري لشركة الهند الشرقية البريطانية. هذا ما أغرى اثنين من أجدادي من الصين - ولد جدي لأمي هنا - بعد عام 1900 بوقت قصير. عندما حصلت دولة المدينة على الاستقلال في عام 1965 ، كانت فقيرة. في ذلك الوقت ، كان عُشر سكانها عاطلين عن العمل ، وكان ثلثاهم يعيشون في أحياء فقيرة. كان نصيب الفرد من الناتج المحلي الإجمالي أقل بقليل من 4000 دولار (معدل حسب التضخم) ، أي حوالي سدس مثيله في الولايات المتحدة. أعلن لي كوان يو ، الأب المؤسس لسنغافورة ، في عام 1969 أن الشعر ترف لا يمكننا تحمله. أعمال الفنان السنغافوري جيمي أونغ معروضة في FOST Gallery Matthieu Salvaing

كان لي ، الذي تلقى تعليمه في بريطانيا وحضاريًا ، مصممًا على إثراء سنغافورة. كانت يده بعيدة عن أن تكون غير مرئية. قامت حكومته بتعديل القوانين لجذب الاستثمار الأجنبي ؛ رسم بنية تحتية حديثة وفعالة للمدينة ؛ وبنى منازل للملايين. على غرار Tiger Dad ، شدد على التعليم في المجالات العملية: الرياضيات ، التكنولوجيا ، الهندسة ، العلوم. اليوم ، ارتفع نصيب الفرد من الناتج المحلي الإجمالي فوق 55000 دولار ، وهو أعلى من مثيله في الولايات المتحدة. سنغافورة - بسكانها البالغ عددهم 5 ملايين نسمة ومواردها الطبيعية القليلة - أصبحت واحدة من أغنى البلدان في العالم.

يمكن لدولة المدينة الآن تحمل جميع أنواع الكماليات ، بما في ذلك الشعر. ناطحات السحاب المصممة على طراز Starchitect تتخلل الأفق ، وتحولت منطقة من المباني الاستعمارية إلى منطقة فنية أنيقة. التقويم مليء بالمهرجانات ، بما في ذلك بينالي سنغافورة الخامس ، الذي يستمر من أكتوبر حتى نهاية فبراير. في العام الماضي ، احتفلت الحكومة بالذكرى الخمسين لتأسيس سنغافورة بعقد ندوات في نيويورك ولندن وبكين ، وأرسلت فنانين للمساعدة في ترسيخ صورتها كمركز ثقافي.

كل هذا يجعله وقتًا رائعًا بشكل خاص لتجربة العروض الثقافية في ngapore. يقترب الإنفاق الحكومي على الفنون من 700 مليون دولار سنويًا ، بزيادة قدرها 3000 في المائة عن 25 عامًا مضت. بهذه الأموال ، سعت الحكومة إلى بناء دفيئة لما يمكن للمرء أن يسميه الإبداع الكونفوشيوسي: منظم ، براغماتي ، يحترم كبار السن والقواعد. في حين أن هذا لم يعد سنغافورة من حظر مضغ العلكة والضرب بالعصا ، لا يزال يتم اعتقال المدونين لانتهاكهم القوانين التي تهدف إلى الحفاظ على الانسجام بين الأعراق في سنغافورة (74٪ صينيون ، 13٪ مالايو 9٪ هنديون) والديانات (34٪ بوذيون ، ما يقرب من 20٪ مسيحيين و 16٪ غير دينيين و 14٪ مسلمين). غادر: شجرة مظلة ، إحدى منشآت الفن العام في الهند الصغيرة. حق: لوحة جدارية على أحد أقدم المجمعات السكنية في جدران فناء سنغافورة. ماتيو سالفاينج

إن تأثير هذه الجهود الرسمية هو أن الإبداع في سنغافورة لم يكن أشبه بأعمال الشغب القوية للكروم والأشجار التي تنمو في هذه المناخات الاستوائية أكثر من كونه مجموعة من بساتين الفاكهة الرقيقة (الزهرة الوطنية) ، المدربة والمداعبة. ومع ذلك ، قد يتغير هذا مع ظهور جيل من الفنانين المشاركين في محادثة حول المكان الذي يسمونه وطنهم. بالنظر إلى مدى جدية حكومة سنغافورة في العمل على تشكيل الفنون ، فإن السؤال الحاسم هو كيف ستشكل هذه الثقافة سنغافورة الآن. أخبرني الدكتور يوجين تان ، مدير المعرض الوطني بسنغافورة ، أن فنانينا بدأوا في التعامل مع هويتنا. كيف نرى مكانتنا في العالم؟ غادر: الفنان زول محمود في ليتل إنديا في سنغافورة. حق: يوتا ميتا باور (يسار) ، مدير مركز الفن المعاصر ، وستيفاني فونج ، مديرة معرض FOST ، في ثكنات جيلمان. ماتيو سالفاينج

من أجل فهم هذا بشكل أفضل ، قمت بجولة في المعرض الوطني مع المنسقة شارمين توه. بعض أقدم أعمال المتحف عبارة عن مطبوعات أوروبية ولوحات من القرن التاسع عشر في جنوب شرق آسيا. قال توه أثناء فحصنا لصور خيالية للطيور وأشجار Brobdingnagian ، هذا ما اعتقد الناس أن المنطقة كانت عليه. فضل العديد من الفنانين ما أسماه توه الاستعارات المحلية ، على سبيل المثال ، كانت النساء يغربن بالزي التقليدي ، وأعطين أعمالهن عناوين مثل الأنواع الصينية .

دخلنا معرضًا يضم لوحاتًا سنغافورية من منتصف القرن العشرين. يُطلق على أشهر الفنانين المحليين في تلك الحقبة مدرسة نانيانغ ( نانيانغ هو الماندرين للبحار الجنوبية). يشبه عمل هؤلاء الرسامين ، الذين تلقى العديد منهم تعليمهم في مدرسة الفنون الجميلة في باريس ، عمل نظرائهم الأوروبيين ، فقط أكثر غموضًا في اللون الأرجواني والأزرق والأخضر. اشتهر العديد من رجال نانيانغ بالسفر معًا إلى بالي. قالت توه إنهم أرادوا رسم نساء عاريات ، وهي تلف عينيها. تمامًا مثل الرسامين الأوروبيين غير الآسيويين ، يذهب السنغافوريون ويفعلون الشيء نفسه في بالي. صاحب متجر سوبر ماما إدوين لو. ماتيو سالفاينج

أنهينا جولتنا في غرفة مخصصة للفن المعاصر. هنا ، بعد افتتاح المعرض الوطني ، رأى القيمون على المعرض سلوكًا لم يشهدوه من قبل. شريط أسود على الأرض يحدد المناطق المحظورة ، لكن بعض رواد المتاحف المبتدئين لم يفهموا ذلك. التقط الأطفال الحصى الزجاجية من أحد التركيبات وألقوا بها عبر الغرفة. ركضت النساء المسنات أصابعهن على اللوحات الزيتية. عندما اقترب أمين المعرض وقال ، عمة! العمة! ردت امرأة ، لا تلمس ، لكنني أردت فقط أن أشعر بالملمس.

وفقًا لتوه ، الذي درس تاريخ الفن في أستراليا ، كافح المتحف لإيجاد طريقة لتثقيف الزوار. ثم أبدى فنان ملاحظة حول الامتياز: لماذا تتوقع أن يعرف الناس ماذا يفعلون؟ كيف ستفعل ، إذا لم تزر أي متحف من قبل في حياتك؟ افتتح متحف سنغافورة للفنون ، وهو الأول في تاريخ دولة المدينة ، قبل 20 عامًا فقط ، مما يعني أن جميع مواطنيها البالغين تقريبًا نشأوا بدون واحد. قال توه إن لدينا فجوة بين النخبة التي تقدّر الفن والجماهير. غادر: الفنان والنحات عزام الرحمن. حق: الشيف Violet Oon في غرفة الطعام في National Kitchen ، مطعمها في National Gallery Singapore. ماتيو سالفاينج

الحكومة حريصة أكثر على جسر المسافة بين سنغافورة والغرب. في عام 2012 ، حولت Gillman Barracks ، وهي قاعدة عسكرية سابقة ، إلى مجمع فني معاصر يضم أكثر من اثني عشر صالة عرض. أضافت البؤر الاستيطانية لأرندت في برلين وتوميو كوياما في طوكيو مصداقية دولية.

عرضت الحكومة استقرارًا غير عادي وشروط إيجار مواتية. أثار سوق العقارات التنافسي (سنغافورة أصغر بنحو 10 في المائة من مدينة نيويورك) أصحاب المعارض ، وفقًا لستيفاني فونغ ، المالك الشاب اللامع لمعرض FOST ، الذي يركز على الفنانين السنغافوريين الناشئين. أخبرتني أن إيجار مساحتها السابقة ، وهو متجر تم تحويله ، قد تضاعف في أربع سنوات ، متجاوزًا نمو المعرض.

لاحظت فونغ أن المشهد لا يزال صغيراً للغاية ، بينما كنا نتحدث أثناء تناول المشروبات في Masons ، وهو مطعم وبار مرتفع من معرضها. قد يحتشد عشاق الفن في الافتتاحيات ، لكنهم لا يصبحون في كثير من الأحيان مشترين. لا يزال أكبر هواة الجمع في العالم يفضلون الشراء في نيويورك وأوروبا. ولا يزال السنغافوريون الأثرياء يفضلون العمل من خارج جنوب شرق آسيا - على عكس الإندونيسيين ، على سبيل المثال ، الذين ركزوا أكثر على منطقتهم الأصلية جلين جوي ، المدير الفني المساعد لشركة المسرح وايلد رايس. ماتيو سالفاينج

أثناء التجوال في ثكنات جيلمان بعد ظهر ذلك اليوم ، رأيت عددًا قليلاً من الزوار. تم عرض تشون كاي فينج ، وهو فنان سنغافوري على العرض في FOST ، حيث يقوم بترتيب الأشياء اليومية ، مثل المقاعد البرتقالية التي تشبه النوع الذي قد تراه في محطة للحافلات ، في أشكال طوطمية. إنه Duchampian إلى حد ما ، وهو تخريب غريب الأطوار لما هو معتاد. لم يكن لدي مانع من أن أكون وحدي في الفضاء الفارغ - قد يكون حتى وسيلة أفضل للاستمتاع بالفن - لكني تساءلت عن الآثار المترتبة على ذلك. تقع ثكنات جيلمان على بعد 15 دقيقة بالتاكسي من منطقة الأعمال المركزية وهي ليست مريحة للغاية بالمواصلات العامة. أغلقت خمس صالات عرض ، بما في ذلك Tomio Koyama ، أبوابها في العام الماضي. قال فونغ إنه يمكنك بناء مبنى في غضون عشر سنوات ، لكن الأجزاء الناعمة تستغرق وقتًا.

مرارًا وتكرارًا ، سمعت اختلافات حول هذا الموضوع نفسه: نحتاج إلى الصبر. نحن بحاجة إلى مساحة. فلنكن. كل شيء ملفق للغاية في سنغافورة. لكنك تفقد المصداقية عندما تريد أن يرى العالم سنغافورة كدولة متطورة ، هكذا لاحظ الفنان زول محمود بينما كنا نتعمق في ذلك. تشوي كوه - كعكات أرز مطهوة على البخار مغطاة بمذاق الفجل اللذيذ - في أحد مراكز الباعة المتجولين ، يأخذ السكان المحليون ردهة الطعام. تشتهر سنغافورة بضخ الأموال لإجبار الثقافة على النمو. لكن الثقافة تستغرق وقتًا لتنمو. غادر: Satinder Garcha ، الذي يمتلك فندق Vagabond مع زوجته Harpreet Bedi. حق: مدير معهد تايلر للطباعة Emi Eu. Matthieu Salvaing

وسيط محمود سليم. يمشي في الشوارع لساعات مرتديًا سماعات مزودة بميكروفونات. قال ، يبدو أنني أستمع إلى الموسيقى ، لكنني أسجل 360 مما يحدث. في الاستوديو ، يقوم بالقص والمقارنة ، ويخلق فسيفساء صوتية.

في الآونة الأخيرة ، كان محمود مشغولاً بالتحضير تأملات سونيك لبينالي سنغافورة. ستحتوي القطعة على 201 غطاء مقلاة مثبتة مع مكبرات صوت مواجهة للداخل بحيث ترقص الأصوات المسجلة التي تم جمعها من مناطق جنوب شرق آسيا في سنغافورة (التايلاندية والبورمية والفيتنامية) على المعدن مثل قطرات المطر. يريد أن يعكس ذلك التعقيد العرقي المعروف في المنطقة. أوضح لي محمود أن هناك دائمًا توترًا ، لأننا لا ندرك تمامًا ثقافات بعضنا البعض.

توقفنا للاستماع إلى مركز الباعة المتجولين: Clack clack clack - معدن مقابل المعدن ، والذي تعرفت عليه على أنه ملعقة تضرب المقلاة. سسسسسس - أزيز سائل يضرب إناءً ساخنًا. فرم فرم فرم . ساطور ضد كتلة الخشب؟ وأكد محمود أن العم يقطع الأشياء.

ما يسمعه أيضًا هو الخسارة - أو التغيير بشكل أكثر إحسانًا. عندما كان محمود طفلاً ، كانت أكشاك الطعام مزدحمة بالأرصفة. في منتصف الثمانينيات ، قررت الحكومة إيداع الباعة المتجولين في ساحات الطعام. من أجل الصرف الصحي وباسم الحداثة ، تم رفع الجدران وسقوط البلاط ، مما أدى إلى كتم صوت نشاز سوق الشوارع. يقول محمود ، انظر إلى هذه المباني. أنودين. اللون البيج. يهز كتفيه. أنت بحاجة إلى أشخاص لجعله على قيد الحياة. غادر: ولاية البحر ، بواسطة تشارلز ليم لي يونغ ، في ثكنات جيلمان ، وهي مجموعة تم تشكيلها حديثًا من المعارض الفنية التي ترعاها الحكومة. حق: أفق سنغافورة كما تراه من درجات المعرض الوطني. ماتيو سالفاينج

نشأ محمود في كامبونج ، وهي قرية تقليدية في جنوب شرق آسيا. صاح الديوك. مثقوب الماعز. تناثر قطرات المطر على أشجار الموز. لكن عندما كان في الثالثة عشرة من عمره ، هدمت الحكومة المنطقة بالأرض ونقل الجميع إلى مساكن عامة. اليوم ، إذا حدث الحنين إلى الماضي ، يزور محمود 'الهند الصغيرة' ، التي يصفها بأنها من البقايا النادرة لسنغافورة الأصيلة: إنها موسيقى رائعة. إنهم بائعو خضروات يصرخون. يبدو الأمر وكأنه فوضى. انه حقيقي.

أصيلة إلى أي عصر ، رغم ذلك؟ حقيقي لمن؟ قبل أن تصبح Little India مجتمع السوق المزدحم كما هي عليه اليوم ، كانت المنطقة موطنًا لمربي الماشية وصانعي الطوب. هل شجب المزارعون بناء منازل دكاكين قديمة على مراعيهم؟ هل حزن صانعو الطوب على فقدان أفرانهم باعتباره نهاية الأصالة؟

يعلم محمود أن التغيير أمر لا مفر منه. ما يعنيه هو والفنانين الآخرين ليس ذلك ؛ إنه نوع معين من التغيير - تغيير يأتي من أعلى بدلاً من ظهور فقاعات من أسفل. يغذي التذمر الحكومي السخط.

مثال صغير: بمناسبة عيد ميلاد الأمة الخمسين ، كلف المعرض الوطني بسنغافورة خمسة فنانين بالمساهمة في عمل عام ، بعنوان رابط الفن ، يقع في مكان قريب. يشتمل جزء من التركيب على 26 مقعدًا على طول ممر مغطى. يضم العديد منها مئات الصور الذاتية للسنغافوريين ؛ آخر مغطى باقتباسات عن الأمة وأنماط هندسية بألوان قوس قزح. لكن المقاعد محاطة بالأسلاك لمنع الناس من الجلوس عليها.

رابط الفن مخصص للأشخاص ، ولكنه بعيد المنال قليلاً ، رسالة مربكة. هذه الثروة الثقافية - ليس فقط هذه القطعة أو هذا المتحف ولكن أيضًا كل التمويل الحكومي - ستحول حتماً الإمكانيات الإبداعية. في ضوء ذلك ، ربما تكون الأشياء ذاتها التي تريدها الطبقة الإبداعية في سنغافورة من الحكومة - الصبر ، بالإضافة إلى المزيد من موقف عدم التدخل تجاه الفنون - هي ما تحتاج إلى تنميتها بنفسها أولاً.

بعد ظهر أحد الأيام ، قمت بزيارة Little India مع المخرج المسرحي والسينمائي Glen Goei كدليل لي. كنا نقف خارج متجر يضم مكاتب إنتاج لشركة Wild Rice ، شركة المسرح التي يعد Goei أحد مديريها المبدعين. في الجوار يوجد منزل تان تنغ نياه ، وهو عبارة عن فيلا تم بناؤها عام 1900. كل لوحة على كل باب ومصراع يبدو وكأنه لون مختلف ، كما لو أن 100 من روضة الأطفال قد ذهبوا بالكامل إلى كرايولا في المكان. قال جوي إن كل شيء آخر في سنغافورة يتم التحكم فيه وقياسه ومراعاته. لكن هذا أمر شنيع ، ولا تزال الهند الصغيرة في حالة من الفوضى ، وأنا أحبه. غادر: تركيب فني في حديقة المتحف الوطني. حق: داخل فندق Vagabond ، والذي يهدف إلى أن يكون مكانًا لتجمع الفنانين والكتاب. ماتيو سالفاينج

سحبني غوي إلى زقاق ، وكان الباعة السابقون يكدسون المانجو والموز. توقف عند كشك يبيع أكاليل الزهور: رشقات من البنفسجي ، والقرمزي ، والذهب. شم ذلك! أمر. أنا استنشقت. ياسمين. مشينا بضع خطوات أخرى قبل أن يتوقف عند كشك لبيع الصحف. كانت المجلات والحلوى والسجائر مرتبة بعناية على الرفوف. كان هذا هو الإصدار الأصلي 7-Eleven! قال Goei. ضحكت المالك ، وهي امرأة هندية ترتدي الساري الفيروزي. نسميهم أكشاك ماما - ماما وتابع أنه يعني 'هندي'. في الواقع ، إنه عنصري للغاية وغير صحيح سياسياً. انها الفوضى.

في سن ال 21 ، انتقل Goei إلى إنجلترا ، حيث أصبح أول سنغافوري تم ترشيحه على الإطلاق لجائزة Olivier ، لأدائه في دور البطولة في إنتاج West End 1989 لـ م. الفراشة . عاد إلى سنغافورة منذ 15 عامًا. قال لي إنني أفكر في المغادرة طوال الوقت. لكنه استمر في إثارة الجدل حول الموضوعات الخلافية. منذ عام 2009 ، قام Goei ، وهو مثلي الجنس ، بإنتاج إنتاج ذكور فقط لـ أهمية أن تكون جادًا. إنه تعليق واضح على قانون العقوبات السنغافوري 377 أ ، وهو قانون يعود إلى الحقبة البريطانية ، ولم يتم إلغاؤه بعد ، والذي يجرم المثلية الجنسية. وقال إن هذا هو نفس قانون العقوبات الذي سجن أوسكار وايلد لخرقه. في العام الماضي ، كانت تمثيلية عيد الميلاد في وايلد رايس ثياب الإمبراطور الجديدة ، والتي - حسنًا ، فهمت وجهة نظره. وأوضح أن العرق والدين والجنس والجنس - هذه مواضيع محظورة للغاية ، ويرجع ذلك جزئيًا إلى أننا سلطويون ، ويرجع ذلك جزئيًا إلى أننا أبويون. أريد إقامة حوار عنهم.

لا تزال الحكومة توفر 7 في المائة من ميزانية شركة المسرح. قبل عدة سنوات ، تم قطع الدعم - لا تمانع Goei في التكهنات حول ما إذا كان ذلك عقابيًا أم لا - ثم تمت استعادته في النهاية. إن ما تدفعه Wild Rice مقابل مساحة الأداء (يتم عرض معظم الإنتاج في المكتبة الوطنية أو مسرح فيكتوريا ، وكلاهما مملوك للحكومة) يتجاوز الإعانات التي تقدمها. وقال إن الصورة التي نحب أن نظهرها للعالم هي أننا معجزة اقتصادية. لكن انظر تحت السجادة.

من السهل أن ننسى أن سنغافورة جزيرة. أخبرني راجيف باتكي ، الباحث الأدبي ، أن سكان الجزيرة لديهم موقف تجاه أي أرض يرفضونها. في عام 1963 ، اندمجت سنغافورة المستقلة حديثًا مع مالايا المجاورة لتشكيل دولة ماليزيا. أدت التوترات العرقية والسياسية إلى طرد سنغافورة من الاتحاد بعد ذلك بعامين. وقال باتكي إن البر الرئيسي لسنغافورة سيكون دائما ماليزيا. ولكن ربما يكون البر الرئيسي ذي الصلة أقل جغرافياً وأكثر اجتماعية واقتصادية ، حيث تتصور سنغافورة نفسها بين الدول الغنية والقوية مثل المملكة المتحدة أو الصين - وليس إلى جانب جيرانها في جنوب شرق آسيا.

يقود Patke قسم العلوم الإنسانية في Yale-NUS ، وهو مشروع مشترك بين Yale و National University of Singapore التي رحبت بأول طلابها منذ ثلاث سنوات. تجاذبنا أطراف الحديث في مقهى في الهواء الطلق في الحرم الجامعي يبدو وكأنه محاولة يديرها الطلاب في ستاربكس. باتكي ، المولود في الهند وتلقى تعليمه في أكسفورد ومقيم في سنغافورة على مدار الثلاثين عامًا الماضية ، مجتمع اجتماعي: اسأله عن الجزيرة ، وسيروي الأرخبيل. وأوضح أن موقع جزيرة سنغافورة يعني أنها منفصلة عن البر الرئيسي وتدرك حجمها وحجمها. عليك بناء روابط عالمية لتزدهر. عليك أن تدبر مواردك.

يمكنك أن ترى هذه الدوافع في موجة من المبتكرين الذين ينشئون مساحات جديدة ويعيدون التفاوض بشأن الحدود الفنية لسنغافورة.

هناك هاربريت بيدي ، المحامية السابقة في وادي السيليكون والتي تمتلك مع زوجها ساتيندر جارشا عدة فنادق في المدينة. وتأمل أن يصبح فندقهم الأخير ، فندق Vagabond ، مستعمرة للفنانين. غرفتان محجوزة للفنانين المقيمين. بعد ظهر كل يوم ، في الردهة والصالون المصممين لجاك غارسيا ، تستضيف ليدي بوس هاي تي ، مع طعام وشراب مجاني للجميع. قالت إن أي فنان يمكن أن يعلق فقط ، كما جلسنا في الفضاء الهابط ، بدوار-إيش باستثناء وحيد القرن البرونزي العملاق الذي يعمل كمكتب تسجيل وصول. لوحت بيدها. يأتي الناس ويتوقعون مني أن يكون شعري أبيض وأرتدي عباءة وأدخن أفيونًا. (شعرها أسود نفاث. ترتدي بدلة بنطلون أنيقة. وهي لا تدخن.) لكني أريد أن يأتي الفنانون للتو. تناول الطعام. يخلق. كن حرا.

هناك أيضًا عزام الرحمن ، فنان الأداء والنحات الذي حُكم على أحلامه في إنشاء تركيبات برونزية كبيرة بسبب تكاليف العقارات. وبدلاً من ذلك ، فقد ذهب إلى نطاق ضيق. في العام الماضي ، فاز بجائزة الرئيس للمواهب الشابة من متحف سنغافورة للفنون عن 34 منحوتة صغيرة من الزهور. معقدة وجميلة ، فهي مصنوعة من الجلد الجاف الذي تم حصاده من مسامير القدم على قدميه. وهو الآن ينتج سلسلة جديدة ، من نفس المادة ، من زهور الأوركيد. يعبر عن قلقه باعتباره مواطنًا سنغافوريًا أصليًا يشعر بالتهميش في عدة تهم. أنا ماليزي. انا مثلي. أنا طويل القامة. قال الرحمن: أنا سمين.

أريد أن أشكك في هويتنا الوطنية ودلالاتها. هذا بلد أساسي وسليم ولامع ومصقول.

وهناك أنواع أدبية مثل صاحب محل لبيع الكتب ورائد الأعمال كيني ليك والشعراء سيريل وونغ وبوجا نانسي. التقيت بهم في Tiong Bahru ، وهو حي مرمم من المباني السكنية المذهلة المكونة من أربعة طوابق في منتصف القرن - وجميعها نوافذ ذات نوافذ ومنحنيات آرت ديكو. تضم الشوارع الضيقة متاجر تجزئة مخصصة لمحبّي الموضة - هنا حلاقك الحرفي ، هناك بار العصير - جنبًا إلى جنب مع متجر المعكرونة في الزاوية حيث قد تفقد السيدة العجوز مهاراتها في صناعة الفطائر ، ولكن ليس زبائنها. غادر: Tiong Bahru ، واحدة من أقدم المجمعات السكنية في سنغافورة. حق: تطوير ساوث بيتش الجديد على طريق الشاطئ. ماتيو سالفاينج

في شارع Yong Siak يوجد متجر Leck ، Books Actually ، متجر الكتب المستقل الأول في سنغافورة. الأدب يزدهر في دولة المدينة. يبيع الشعراء هنا بانتظام 3000 أو 4000 نسخة من مجموعاتهم. احتشد الآلاف من السنغافوريين ، على الإنترنت وشخصيًا ، في الشهر الوطني لكتابة الشعر. أشارت نانسي ، التي تستضيف أمسية شعرية شهرية في Artistry Café ، إلى أنه في المرة الأخيرة ، كان عليها أن تطلب من الموظفين توجيه الصوت إلى الفناء لأن الداخل كان مزدحمًا بما يتجاوز حدود السلامة من الحرائق.

يتساءل 'نانسي' عما إذا كان البحث عن الذات في سنغافورة قد أشعل بالفعل الإبداع. قالت إن هناك غضبًا إضافيًا وشغفًا إضافيًا. في بعض الأيام ، يجعلني هذا التوتر أرغب في كتابة المزيد. آخرون ، لا أريد أن أكتب مرة أخرى.

وأضاف ليك أنه لا يزال هناك الكثير من العمل الذي يتعين القيام به.

يشبه وونغ سنغافورة بشخص يتعلم رقصة التانغو في غرفة غير مصممة للرقص. قال لي ثلاث خطوات للأمام وخطوتين للوراء. ثم يغلق الباب في وجهك!

هذا من كاتب غريب الأطوار أحدث مجموعاته ، في روايته الخاصة ، قذرة ، لكنه فاز بجائزة سنغافورة للأدب ووصل إلى النهائيات مرة أخرى هذا العام. إذا انغلق الباب ، يُعاد فتحه أيضًا.

هل انت متفائل؟ انا سألت.

نظروا إلى بعضهم بعصبية.

قال نانسي: أنا.

نعم ، أومأ ليك.

قال وونغ إنني عملي للغاية لأكون متفائلًا للغاية - أو متشائمًا للغاية.

إنها إجابة سنغافورية للغاية. ضحكوا ثم تنهدوا.

التفاصيل: ماذا تفعل في سنغافورة

الفنادق

اموي ادخل إلى هذا الفندق البوتيكي عبر معبد بوذي من القرن التاسع عشر تحول إلى متحف. كل غرفة من الغرف الـ 37 تحمل اسم عائلة مهاجرة صينية مختلفة. 76 شارع تيلوك آير ، وسط البلد ؛ يتضاعف من 191 دولارًا .

فندق فولرتون يقع في مبنى حكومي ضخم تم تحويله في عشرينيات القرن الماضي على نهر سنغافورة ، الملكية الفاخرة كان اسمه مؤخرا نصب تذكاري وطني. وسط المدينة يتضاعف من 257 دولارًا .

فندق فاجابوند أسلوب فني بسيط ولكنه مريح الفندق يضم صالون فنانين مستوحى من فندق تشيلسي بمدينة نيويورك في أيام مجدها. كامبونج جلام يتضاعف من 157 دولارًا .

مطاعم وكافيهات

الفنية هذا صغير معرض ومقهى يعرض الفن المحلي ويستضيف الأحداث الحية. كامبونج جلام .

مقهى CSHH تم تحويل متجر أجهزة سابق في منطقة جالان بيسار إلى محمصة شهيرة ، مقهى ، ووجبة الإفطار والغداء. المداخل من 10 دولارات إلى 13 دولارًا .

متاهة الشيف إل جي هان تشمل المأكولات السنغافورية الجديدة نسخًا أعيد تصورها بجرأة من الكلاسيكيات الإقليمية مثل أرز الدجاج وسرطان البحر الحار. د owntown كور ؛ قائمة التذوق من 36 دولارًا.

المطبخ الوطني من تصميم Violet Oon السيدة العظيمة لمطبخ البيراناكان (الصيني المضيق) المكرر ، قامت Oon بتركيب أحدث مشروع لها في الطابق الثاني من معرض سنغافورة الوطني . سيفيك ديستريكت؛ مقبلات من 11 إلى 31 دولارًا أمريكيًا .

مخبز الفانيليا العادي رشفة قهوة لذيذة أثناء تصفح المجلات المحلية والعالمية من على رفوف القراءة. تيونغ باهرو .

نادي البقشيش الشيف رايان كليفت تتميز الكوكتيلات الرائعة وقوائم التذوق المتطورة بنكهات العالم ، وتشمل الأعشاب والخضروات المزروعة فوق برج البيع بالتجزئة في طريق أورشارد. تانجونج باجار قائمة التذوق من 126 دولارًا .

محلات

كتب في الواقع هذه الجوهرة المستقلة ومركز الكتاب هي موطن دار النشر الأكثر إثارة للاهتمام في سنغافورة. تيونغ باهرو .

كات سقراط بوتيك شاذ - مكتمل مع القطط المقيمة - تقدم سلعًا مثل الأزرار وسلاسل المفاتيح و tchotchkes وبطاقات بريدية برسومات الحروف. داون تاون كور.

Supermama متجر المصمم إدوين لو تحتوي على عناصر مثل الجوارب ذات الأنماط المبنية على الوجبات الخفيفة الشائعة في مرحلة الطفولة. روشور .

صالات العرض والمتاحف

معرض فوست يعرض معرض الفن المعاصر لستيفاني فونغ كلاً من النجوم والفنانين المحليين من جميع أنحاء العالم. الكسندرا. fostgallery.com .

جيلمان ثكنات عسكرية تقع منطقة الفنون البصرية هذه في معسكر عسكري سابق ، وتضم 11 معرضًا دوليًا. الكسندرا. gillmanbarracks.com .

معرض سنغافورة الوطني مؤسسة جديدة ضخمة تضم أكبر مجموعة عامة في العالم من الفن السنغافوري الحديث والمعاصر وفن جنوب شرق آسيا. سيفيك ديستريكت؛ Nationalgallery.sg .

متحف سنغافورة للفنون يركز أول متحف فني في البلاد ، والذي تم افتتاحه قبل 20 عامًا ، على الفن المعاصر ويقع في مدرسة إرسالية تم ترميمها من القرن التاسع عشر. وسط المدينة singaporeartmuseum.sg .